?紫砂壺，歷來為古今中外，文人雅士所深愛篤好。時下，不僅被越來越多的黎民百姓作為生活實用品，而且已為藏家們所青睞，作為生活實用品，陶冶性情的一種娛悅活動。因此，一個用壺、愛壺、藏壺之風正在社會悄然興起。如何欣賞紫砂壺就理所當然的被用壺、藏壺者們所關注。

?欣賞紫砂壺，以往一般只注意紫砂壺質量的優劣，紫泥含砂量的多少，壺體造型的俊丑，注茗功能的大小，工藝技巧的粗細，以及裝飾形式的簡繁等，很少有人深究紫砂壺本身所蘊藏的文化內涵。然而，在人們文化素質和藝術修養不斷提高的今天，選壺、用壺、藏壺時都十分注重口味其中的文化內涵，并作為選壺的標準和重要內容之一。

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?口語紫砂壺的文化內涵，往往與人們不同的文化層次，不同的歷史知識，不同的審美情趣和欣賞水平以及接觸紫砂壺式樣、品種多少有直接關系。一把壺的文化內涵往往具有客觀性、特定性和具體性，不是人為的承認不承認，理解不理解的問題，而是你有無體味，紫砂壺中實際存在的文化內涵的眼力和水平。

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?經過多年的制壺、用壺、藏壺和讀壺實踐，筆者認為，紫砂壺的文化內涵主要蘊含在以下幾個方面：

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?一、紫砂壺的樣式深烙著中國彩陶和青銅器皿造型藝術的印記

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?大家知道紫砂陶的出現，是以陶器的大量生產為前提的。經查閱資料和文獻記載，從紫砂陶在河姆渡文化和良渚文化中出現，就更加清楚紫砂陶和陶兩者之間的淵源關系。陶，尤其是彩陶的器形多種多樣，有缽、碗、盤、盆、罐、瓶、釜、和鼎等，而作為紫砂陶中的紫砂壺器形，不能不受彩陶文化背景下造型藝術的影響。如紫砂壺花貨產品中的鳳鳴壺、虎壺、蛤蟆蓮蓬；筋囊貨中的風卷葵壺、半菊壺等，無不顯露出一定的模仿痕跡。至于明代制壺大家徐友泉的仿古形之足壺，現代制壺大師裴石民的圈頂三足鼎壺更是從彩陶的器形中直接借鑒、仿造而成的。同時，我們還發現，有些紫砂壺的造型還帶有中國青銅器如爵、角一類的影子和胎跡。

紫砂壺的裝飾有多種形式。其中的線條裝飾、著色裝飾和金銀比絲鑲嵌裝飾等，所體現出來的文化意味不夠明顯，唯有陶刻裝飾較多地融匯書法、繪畫、歷史、文學、金石學諸方面知識，從而為壺飾的文化內涵增加了藝術口味。在壺體上進行鐫刻裝飾，始于明代，興于清代。清嘉慶到光緒年間，是紫砂壺造型藝術的轉化時期。這個時期以壺上鐫刻書畫為時尚，其鐫刻的內容多與古人詩句、名人題詠有關。其畫面較多地取材于《芥子園畫譜》、《風雨樓畫集》和有關畫冊。二十世紀初，紫砂壺解鐫刻更加風靡一時，題材更為廣泛，除了山水、花鳥、詩句題詠外，還拓展到古錢幣、秦漢瓦當及彝囂銘文等；在書法上，則楷、行、草、隸、篆等。

紫砂壺上鐫刻之風所以盛行，一是制壺者的文化追求，二是眾多文人雅士的參與，并相互仿效攀比，把壺刻裝飾推向極至。陳曼生算是在壺藝史上有突出貢獻的大家，他除創作一批有文學價值銘文外，他還帶頭將篆刻作為一種裝飾手段，第一次鐫于壺上，使紫砂壺真正完備了藝術品的條件，成為玩家、藏家競相追逐的對象。據文獻記載，在明清兩代，著名詩人、學者、書畫家、藝術家如趙宦光、董其昌、鄭板橋、徐渭、吳大徽、吳昌碩、任伯年等都親自在紫砂壺上題詩、刻字、繪畫。這些詩銘、繪畫清雅淡遠，寥寥數語使作者所要表達的意趣、情性與茶馨融合一直，大大提高了紫砂壺本身的文化內涵和藝術品味。

自清末以來的近百年，隨著紫砂壺生產的進一步商業化，壺刻裝飾也逐步實現了專業化，水平也更臻于成熟。現代壺刻藝術，首推任庭。，現代一大批名士、書畫家如唐云、范曾、韓美林、亞明、陳十發等積極參與其中，親自在壺上繪畫、鐫刻，將紫砂壺裝飾藝術推向又一高峰。因此，壺中蘊藏的文化內涵，也愈加成為收藏家選壺、藏壺標準的重要內容。

三、紫砂壺中的文化內涵還突出表現在壺銘本身的文學價值

從明清開始，歷朝歷代都有文人雅士樂于在名家名壺上刻銘留字。因此，壺銘成了一個獨特的文學樣式，載于壺藝史上。以壺銘踐，銘以壺傳，在中國的文學園地上占有不可忽略的一席之地。

根據有關資料和飽覽藏壺之銘，歷代文人名士，達官顯貴撰銘操刀在壺上刻銘的有130多人(遠不止這些)而匯集在冊的壺銘也多達500則，陳曼生一生中撰壺銘多達50則。

這些壺銘，有的廣為流傳，膾炙人口。但多數還是藏在深閨人來識。如稍作疏理，歸納，不難看出撰銘者的良苦用心和很高的文學修養。